Closer (2004)

Assim que o filme começa, podemos ver que nos espera uma história de amor, através da música de Damien Rice "Blower's Daughter" e do slowmotion da primeira cena. Resta saber que tipo de história de amor se aborda.

Assim, temos quatro personagens centrais que cruzam os seus destinos, transmitindo para o espetador valores como: lealdade, traição e amor. De um lado temos Alice (Natalie Portman), uma ex-stripper que cruza o seu caminho com Dan, enquanto andam na rua. (Jude Law). Por sua vez, Dan conhece Anna, (Julia Roberts) uma fotógrafa reconhecida, que fotografa Dan para a capa do seu livro. Mais tarde, Dan conhece Larry (Clive Owen) pelo site "London Sex anon", através de uma pura brincadeira. No entanto, esta brincadeira fez com que Larry e Anna se conhecessem, começando assim uma relação amorosa.

Até aqui parece tudo muito simples e linear. Mas é quando Anna e Dan se voltam a ver que os problemas surgem. Os dois estão apaixonados um pelo outro, mas estão em relações com outros parceiros. Entretanto, Larry conhece Alice e ambos reconhecem que os seus companheiros estão apaixonados um pelo outro. 

O "cupido", como Anna e Larry chamam Dan, vai fazer de tudo para ganhar o amor de Anna. Mas será que consegue? Será que a personalidade forte de Larry acabará por ceder? E alice, será que aceita ser trocada? Resta aqui saber que, quem tudo quer, tudo perde.

Com uma história marcante do início ao fim, Mike Nichols traz-nos um filme baseado numa peça teatral do britânico intemporal Patrick Marber.

Veja o trailer: 

 

Recursos expressivos e linguagem:

Este filme tem uma linguagem bastante forte, onde se priveligia a montagem alternada, como na cena em que Anna e Dan contam aos seus parceiros que têm um caso. Esta ação desenvolve-se na mesma cena e o espetador percebe que o tema dos seus diálogos é o mesmo. No que diz respeito à profundidade de campo, esta encontra-se em Deep focus, uma vez que o que se vê no primeiro plano é completamente nítid, com uma luminosidade profunda. Esta nitidez é visível na cena em que estão todos na exposição fotográfica «The Strangers», de Anna.No que diz respeito aos enquadramentos de câmara, pode-se dizer que existe a predominância para os planos médios, aproximados e grandes planos. No que diz respeito às angulaturas, estes planos têm praticamente um ângulo frontal.

A banda sonora do filme é também bastante expressiva, e temos como destaque "The blower's daughter", que entra logo na primeira cena, em slowmotion. Esta música entrou nesta cena para mostrar ao espetador que Alice e Dan olham bastante um para o outro enquanto andam. Daí o refrão da música "I can't take my eyes off you".

No que diz respeito à cor, predominam as cores claras, como o azul e o branco, dando uma expressividade limpa quanto às filmagens.

Para saber mais informações sobre o filme, clique aqui.

O Pianista (2002)

Um filme baseado na Segunda Guerra Mundial e que retrata a vida de uma família judia no principio da mesma.

O filme começa com um dos primeiros ataques à Polónia em 1939 e baseia-se na autobiografia de Wladyslaw Szpilman (1911-2000), um dos 400 mil judeus que viviam em Varsóvia e que foram consequentemente massacrados quando a Alemanha invadiu a Polónia. Szpilman, prestigiado pianista da Rádio Nacional, assistiu ao desmembramento e à queda da sua família e dos seus pares polacos no chamado "Guetto" da cidade, sofrendo diante das normas racistas impostas pelo exército nazi.

Abordando um tema tão polémico e sempre controverso, o filme mostra bastantes factos que aconteceram nessa época e Adrien Brody engrandece a película nesta interpretação única.

Se o filme foi tão aclamado e ainda hoje persiste na memória de quem o viu, muito se deve ao ator Adrien Brody, que interpretou Wladyslaw Szpilman. Para conseguir dar ênfase ao personagem, o ator deixou a barba crescer, as olheiras sobressaírem no seu rosto e perdeu 14 quilos, dando uma imagem clara de um judeu em fuga no Holocausto.

Com uma linguagem clara e bastante explícita sobre todos os dissabores de ser judeu e todas as angústias vividas na época, Roman Polanski traz-nos um filme decerto marcante e angustiante, do inicio ao fim.

Roman Polanski descreve afincadamente a vida dos judeus naquela altura. É de salientar que este realizador é descendente de polacos, e mudou-se com a família para a Varsóvia em 1935, assistindo de perto a morte da mãe e da irmã devido ao Holocausto. Talvez por isso, tenha feito um filme tão sincero no que diz respeito à História.

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Memento (2000)

Um homem vê a mulher a ser assassinada por um violador, e ao tentar ajudá-la bate com a cabeça num espelho. Fica com graves problemas de memória e jura fazer vingança pela morte da mulher.

O filme é contado de trás para a frente, tendo o espetador que estar sempre atento ao que se vai desenrolando para poder perceber a história por completo.

O protagonista, Leonard Shelby (interpretado por Guy Pierce) tira fotografias com a sua Polaroid a todos os locais que frequenta e a todas as pessoas com quem se cruza, fazendo sempre anotações sobre o que fotografou no verso para que, quando se esquecer, tenha um guia de bolso sempre pronto para entrar em ação. Além das fotografias, também tatua no corpo diversos fatos que o guiam em busca do assassino da sua mulher. No desfecho do filme, o espetador fica impressionado com a interligação de todos os pormenores que são contados ao longo do filme.

Trata-se de um filme com uma ótima qualidade de imagem, clara e bastante percetível. Nas alturas em que o protagonista volta ao passado, relatando um caso do seu antigo emprego, a imagem fica a preto e branco, para que a narração do presente fique diferenciada do passado. Esse caso revela-se extremamente parecido ao de Leonard Shelby, fato que percebemos no fim e que tem um porquê que só nos é revelado no fim do filme.

Além de Guy Pearce e Joe Pantoliano, temos a presença de Carrie-Anne Moss (de Matrix e Chocolate), que tem um recente passado ao lado de Leonard, também se desembaralhando aos poucos de maneira extremamente interessante. 

O filme foi produzido pelo prestigiado Christopher Nolan, conhecido pela saga "Batman" e "Inception".

Talvez o seu único defeito seja a trilha sonora, que não é marcante.

Recomendo vivamente o filme para qualquer pessoa assistir. Não é um filme fácil de digerir, complicado de acompanhar, que com certeza fará ter vontade de vê-lo mais de uma vez para entendê-lo por completo.

Veja o trailer aqui:

 

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"Num filme o que importa não é a realidade, mas o que dela possa extrair a imaginação." (Charlie Chaplin)

The Duchess (2008)

Saul Dibb conta a história de uma aristocrata no século XVIII, Georgiana, a Duquesa de Devonshire, que vive num casamento infeliz com o "The Duke". Georgiana deu à luz duas filhas, o que gerou um problema para o Duque. A Duquesa vê o esposo ter um caso com a sua melhor amiga Bess e nada faz durante anos. Charles Grey, amigo de longa data de Georgiana, decide lutar pelo amor da mesma e fogem. Mas o Duque não permite tal desonra e faz de tudo para que não fiquem juntos, resultando numa tragédia.
Um filme baseado numa história verídica, que relata a pormenorizada vida de Georgiana Cavendish, aborda o envolvimento da mesma na vida política e mostra o quão forte foi a Duquesa para ter uma voz ativa num mundo governado por homens. Conta com a prestação extraordinária de Keira Knightley,  Ralph Fiennes e Dominic Cooper.



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Limitless (2011)

Dizem que só usamos 20% do nosso cérebro. E se um comprimido nos desse a capacidade de utilizar 100% do nosso cérebro?

Neil Burger traz-nos a história de um escritor falhado, que perde a namorada pela inércia do mesmo, e que, posteriormente, descobre o comprimido que dá acesso a 100% do cérebro e começa a utilizá-lo diariamente, fazendo com que acabe o seu livro em quatro dias, se lance no mercado das ações americanas e disfrute de uma capacidade cultural incrível. Mas quem tudo quer, põe em risco tudo perder também. Até onde iria por um comprimido?

Um bom filme com o desempenho brilhante de Bradley Cooper e Robert de Niro.

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Crazy, Stupid, Love (2011)

Um casal decide separar-se por uma traição. Mas tudo muda quando Cal Weaver conhece Jacob Palmer, um grande mulherengo. Com Jacob, Cal vai aprender a seduzir as mulheres e a não lamentar-se com a sua separação. No entanto, o mais imprevisto acontece.
Uma história cheia de peripécias que o vai agarrar ao ecrã do principio ao fim, que conta com a participação de Steve Carell, Ryan Gosling, Julianne Moore, Kevin Bacon e Emma Stone.


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